电影如何从黑白变成彩色

“彩色电影”背后的悠久历史

麦德龙-戈德温-梅耶

人们通常认为，“较旧”的电影是黑白的，而“较新”的电影是彩色的，就好像两者之间有一条明显的分界线。然而，与艺术和技术的大多数发展一样，该行业停止使用黑白胶片和开始使用彩色胶片之间没有确切的间隔。最重要的是，影迷们知道，在彩色胶片成为标准几十年后，一些电影制作人继续选择拍摄黑白电影——著名的例子包括“年轻的弗兰肯斯坦”（1974），“曼哈顿”（1979），“愤怒的公牛”（1980），“辛德勒的名单”（1993）和“艺术家”（2011）。事实上，在胶片诞生的最初几十年里，彩色电影的拍摄是一种类似的艺术选择——彩色电影存在的时间比大多数人认为的要长得多。

一个经常重复但不正确的琐事是，1939年的《绿野仙踪》是第一部全彩电影。这种误解可能来自于这样一个事实，即电影在第一个场景以黑白描绘后，对绚丽的彩色胶片进行了很好的象征性使用。然而，彩色电影的创作比《绿野仙踪》早了35年！

早期彩色胶片

早期的彩色胶片工艺是在电影发明后不久开发的。然而，这些过程要么是基本的，要么是昂贵的，要么两者兼而有之。

即使在无声电影的早期，彩色也被用于电影。最常见的过程是使用染料对某些场景的颜色进行着色 – 例如，将夜间在室外发生的场景着色为深紫色或蓝色以模拟夜间，并在视觉上将这些场景与内部或白天发生的场景区分开来。当然，这只是颜色的表现。

在“基督的生活和激情”（1903年）和“月球之旅”（1902年）等电影中使用的另一种技术是模板，其中电影的每一帧都是手工着色的。手工为胶片的每一帧（甚至比当今典型胶片短得多的胶片）上色的过程是艰苦、昂贵和耗时的。在接下来的几十年里，改进了薄膜颜色模板并有助于加快流程的进步，但它所需的时间和费用导致它只用于一小部分薄膜。

彩色胶片最重要的发展之一是Kinemacolor，由英国人乔治·阿尔伯特·史密斯于1906年创建。Kinemacolor电影通过红色和绿色滤镜投影胶片，以模拟胶片中使用的实际颜色。虽然这是向前迈出的一步，但双色胶片工艺并不能准确代表全光谱的颜色，导致许多颜色看起来太亮、褪色或完全缺失。第一部使用Kinemacolor工艺的电影是史密斯1908年的游记短片“参观海边”。Kinemacolor在其本土英国最受欢迎，但安装必要的设备对许多剧院来说成本过高。

特艺色彩

不到十年后，美国Technicolor公司开发了自己的双色工艺，用于拍摄1917年的电影“The Gulf Between”，这是美国第一部彩色电影。这个过程需要从两台放映机放映电影，一台使用红色滤光片，另一台使用绿色滤光片。棱镜将投影组合在一个屏幕上。与其他彩色工艺一样，这种早期的Technicolor成本过高，因为它需要特殊的拍摄技术和投影设备。因此，“The Gulf Between”是唯一一部使用Technicolor原始双色工艺制作的电影。

与此同时，著名球员-拉斯基工作室（后更名为派拉蒙影业）的技术人员，包括雕刻师Max Handschiegl，开发了一种使用染料为电影着色的不同工艺。虽然这种工艺在塞西尔·B·德米尔（Cecil B. DeMille）1917年的电影《女人琼》（Joan the Woman）中首次亮相，但仅在有限的基础上使用了大约十年，但染料技术将用于未来的着色工艺。这种创新工艺被称为“Handschiegl颜色工艺”。

在 1920 年代初期，Technicolor 开发了一种颜色处理，将颜色印在胶片本身上——这意味着它可以在任何适当尺寸的电影放映机上展出（这类似于一种稍早但不太成功的彩色格式，称为 Prizma）。Technicolor的改进工艺首次用于1922年的电影“海洋的收费”。然而，它的制作成本仍然很高，并且比拍摄黑白胶片需要更多的光线，因此许多使用特艺的胶片只将其用于黑白电影中的一些短镜头。例如，1925年版的《歌剧魅影》（由朗·钱尼主演）有几个彩色的短镜头。此外，该工艺存在技术问题，阻碍了其广泛使用。

三色特艺

Technicolor和其他公司在整个1920年代继续试验和改进彩色电影胶片，尽管黑白胶片仍然是标准。1932年，Technicolor推出了一种利用染料转移技术的三色胶片，描绘了胶片上迄今为止最鲜艳的色彩。它在沃尔特·迪斯尼（Walt Disney）的动画短片《花与树》（Flowers and Trees）中首次亮相，这是与Technicolor签订的三色工艺合同的一部分，该合同一直持续到1934年的《猫与小提琴》（The Cat and the Fiddle），这是第一部使用三色工艺的真人电影。

当然，虽然结果很棒，但这个过程仍然很昂贵，需要更大的相机来拍摄。此外，Technicolor没有出售这些相机，而是要求工作室租用它们。正因为如此，好莱坞在整个 1930 年代后期、1940 年代和 1950 年代为其更负盛名的电影保留了色彩。Technicolor 和 Eastman Kodak 在 1950 年代的发展使得彩色胶片拍摄变得更加容易，因此更便宜。

颜色成为标准

伊士曼柯达自己的彩色胶片工艺 Eastmancolor可与Technicolor的流行相媲美，Eastmancolor与新的宽银幕CinemaScope格式兼容。宽银幕电影和彩色电影都是该行业对抗电视小屏幕、黑白屏幕日益普及的方式。到 1950 年代后期，大多数好莱坞作品都是用彩色拍摄的——以至于到 1960 年代中期，新的黑白电影与其说是预算选择，不如说是艺术选择。这种情况在随后的几十年中一直持续，新的黑白电影主要来自独立电影制作人。

如今，以数字格式拍摄使彩色胶片工艺几乎过时。尽管如此，观众将继续将黑白电影与经典的好莱坞叙事联系起来，并惊叹于早期彩色电影的明亮，鲜艳的色彩。

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